Regie:
Yorgos LanthimosDrehbuch:
Tony McNamaraKamera:
Robbie RyanMusik:
Jerskin FendrixBesetzung:
Emma Stone, Mark Ruffalo, Willem Dafoe, Ramy Youssef, Christopher Abbott, Jerrod Carmichael, Hanna Schygulla, Margaret Qualley, Vicki Pepperdine (mehr)Streaming (5)
Inhalte(1)
Eine Erfahrung wie keine andere. Vom Filmemacher Yorgos Lanthimos kommt die unglaubliche Geschichte von Bella Baxter (Emma Stone), einer jungen Frau, die vom brillanten, unorthodoxen Wissenschaftler Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe) wieder zum Leben erweckt wurde. Unter Baxters Schutz ist Bella lernbegierig und hungrig nach der Weltlichkeit, die ihr fehlt. So macht sich Bella mit Duncan Wedderburn (Mark Ruffalo), einem aalglatten Anwalt, auf den Weg zu einem stürmischen Abenteuer über die Kontinente. Frei von den Vorurteilen ihrer Zeit wächst Bella standhaft in ihrem Ziel, für Gleichheit und Befreiung einzutreten. (Leonine)
(mehr)Videos (15)
Kritiken (17)
Der aktuelle Hit von Yorgos Lanthimos, der für eine extreme Anzahl von Auszeichnungen nominiert wurde, basiert auf dem Buch von Alasdair Gray "Poor Things: Episodes from the Early Life of Archibald McCandless M.D., Scottish Public Health Officer"(1992). Gray wird oft mit James Joyce verglichen. Es fällt leicht, dem Eindruck von Lanthimos' Genialität zu erliegen, dessen Beitrag jedoch nur darin besteht, dass er Grays pseudo-viktorianischen Roman mit Frankenhooker (1990) von Frank Henenlotter verbunden hat. Persönlich sehe ich natürlich viele weitere Referenzen, sei es Freaks - Mißgestaltete oder Der Elefantenmensch, jedoch bildet das Ganze eine außergewöhnlich charmante Parodie. Über die magischen Schauspielleistungen von Stone, Ruffalo, Dafoe, Schygulla oder Qualley muss nicht viel gesagt werden, denn in einem so kreativen Film muss die Arbeit eine Freude gewesen sein. Mary Shelley wäre sicherlich begeistert gewesen.
()
Yorgos Lanthimos greatest hits (colored and expressively remixed). Im Grunde genommen handelt es sich um den zweiten Teil von Dogtooth mit dem Grundriss eines emanzipierten Dramas. Wir haben hier eine ähnliche Konstellation – Vater-Schöpfer, der versucht, die Frau-Kind vor den Gefahren der Welt zu schützen und aus ihr ein reines Wesen zu erziehen, was ihn zu einem Gott und Tyrannen macht. Wir haben eine Heldin, die sich seltsam bewegt und damit die Verdrehung der Welt und den Versuch reflektiert, sich von den Konventionen zu befreien, die von anderen auf sie gelegt werden. Aber dort, wo Dogtooth endete, beginnt Poor Things. Bella und ihre Initiationsreise durch die Welt erinnern an einen sexuellen und gesellschaftlichen Bildungsroman mit einigen Stationen auf der Suche danach, dass ihr Körper nur ihr gehört. Diese Erkenntnis haben die Helden und Heldinnen der früheren Lanthimos-Filme schmerzhaft und schwer gesucht und es endete normalerweise mit einem peinlichen Missverständnis. Der unbeholfene Widerstand gegen Konventionen, die Willkür gesellschaftlicher Rituale, das Ego der Männer, die versuchen, Frauen nach ihrem eigenen Bild zu formen – in Poor Things werden diese Trademarks von Lanthimos durch die äußere Darstellung und noch stärkere Übertreibung bekömmlicher vermittelt. Dabei opfert er jedoch nicht einen gewissen Grad an Unbehagen und die Fähigkeit, den Zuschauer an den Rand seines Sitzes zu bringen. Bellas Eskapaden würde ich als Teil der sexuellen Bildung in Schulen einführen. Alles Wesentliche ist dort vorhanden. Leider glaube ich der inneren Jeunet Lanthimos nur zum Teil. Für mich war er immer ein Brutalist und der Kameramann Robbie Ryan ein Realist. Ihre Pastellbilder kommen mir ein wenig kitschig vor – „Originalität zeigen“ überlappt hier gefährlich mit „sich in jedem Detail verstellen“. Lanthimos’ Originalität lag immer darin, eine pittoreske Ausgangssituation, eine verdrehte Realität und die Arbeit mit Schauspielern als lebendigen Puppen zu schaffen, nicht in einer auffällig exzentrischen Äußerlichkeit. Die Schauspieler*innen sind natürlich großartig, ich möchte den wunderbare Cameo-Auftritt von Hanna Schygulla in der Rolle einer alten Frau hervorheben, die keine Angst hat, über ihre Sexualität zu sprechen. Poor Things kann auf verschiedene Weisen interpretiert werden und jeder Ansatz wird seine eigene vage Wahrheit haben. Ich interpretiere diesen Film als Metapher für Lanthimos’ Werk, das mit verzerrten und manipulativen Experimenten mit menschlichem Material in einem hässlichen Labor begann und zu einer verständlichen Mainstream-Katharsis in bunten Kulissen gereift ist. Mein Herz und meine Seele werden immer eher seiner älteren, vernarbten dystopischen Freakshow über Menschen gehören, die von Konventionen beherrscht werden, als diesem pathologischen Märchen über arme Leute, die Herren über ihren eigenen Körper und ihr Schicksal wurden.
()
Frankensteins Tochter und ihre emanzipatorische Odyssee durch Europa und das Mittelmeer. Yorgos Lanthimos präsentiert uns erneut einen Ausschnitt aus einer verdrehten Fantasiewelt, die jedoch mehr Parallelen mit unserer Welt aufweist, als man anfangs erwarten würde. Die Geschichte konzentriert sich auf die Entwicklung des Charakters Belly, die nach ihrem Tod von einem eigenwilligen Wissenschaftler zum Leben erweckt wurde und mit dem Gehirn eines Kindes die Welt entdeckt und sich in alle Richtungen entwickelt, auch in solche, die als tabuisiert gelten könnten. Emma Stone liefert eine meisterhafte schauspielerische Leistung ab, und ihr Charakter stapelt mit jeder verstrichenen Filmminute immer neue Schichten auf, bis zum triumphalen Finale. Dieses fesselnde, visuell extravagante und humorvolle Spektakel über die Reise der unerfahrenen Heldin zur Erkenntnis der realen Welt und zur allmählichen Emanzipation wird Sie sicherlich keinen Moment langweilen.
()
Schon lange hat mich keine Schauspielleistung so sehr gefesselt wie die von Emma Stone in diesem Film. Ich war vorsichtig, denn Lanthimos' The Favourite - Intrigen und Irrsinn hat mich sicher nicht so sehr beeindruckt wie den Rest der Welt vor fünf Jahren. Dabei schien es zumindest oberflächlich gesehen ein relativ normaler Film zu sein. Poor Things tut das aber nicht und der Film war mir von der ersten Szene an unheimlich sympathisch. Der viktorianische Surrealismus, seltsame und noch seltsamere Szenen, allmählich ergibt alles Sinn, aber man hat immer noch keine Ahnung, wohin es geht. Ich bin mir sicher, dass der Film voll von allen möglichen psychologischen und philosophischen Bedeutungen, Doppel-, Dreifach- und Mehrfachbedeutungen ist, die nach und nach enthüllt werden können. Es ist aber nicht nötig. Er kommt auch ohne sie aus und vermittelt seine Botschaft jedem, so bizarr die Geschichte und ihre Protagonisten auch sind.
()
…und Edward mit den Scherenhänden fand in Belle die Liebe seines Lebens… Der Intellektuelle Yorgos Lanthimos in der fantastischen Welt von Tim Burton mit einer ordentlichen Portion Sex, einem gesellschaftlich brisanten Thema der Emanzipation und einer Rahmung in künstlerischer Form für die höchsten Filmauszeichnungen. Ein groteskes Gleichnis mit einem einzigartigen Humor über das Erwachsenwerden und das Bewusstwerden des weiblichen Ichs. Eine großartige Schwarzweiß-Parodie von Frankenstein mit einer genialen Darstellung des instinktiven Verhaltens eines neugierigen kindlichen Geistes in einem erwachsenen Körper mit seinen körperlichen Bedürfnissen. Ein treffender Prozess des Sturzes der männlichen Ratio und des Egos nach der Verliebtheit in eine sexuell animalische und geistig zerrissene Weiblichkeit. Ein europäischer Arthouse-Leckerbissen, den sich alle Hollywood-Schauspieler*innen wünschen. Vielleicht gebe ich ihm irgendwann fünf Sterne, vielleicht auch nicht. Viele Szenen erschienen mir übertrieben inszeniert und nicht so witzig. Die meisten Zuschauer*innen haben aber laut gelacht. [Sitges FF]
()
Werbung