Regie:
Stephen DaldryKamera:
Seamus McGarveyMusik:
Philip GlassBesetzung:
Nicole Kidman, Julianne Moore, Meryl Streep, Stephen Dillane, Miranda Richardson, Sophie Wyburd, Lyndsey Marshal, Linda Bassett, Christian Coulson (mehr)Inhalte(1)
Drei Zeitperioden, drei Frauen und ihre drei Geschichten, die ineinander fließen. Jede Frau ist mit den beiden anderen eng verbunden. Doch keine von ihnen ahnt, wie ein großartiges Stück Literatur ihr Leben unwiderruflich verändern wird. Virginia Woolf, die berühmte Schriftstellerin, kämpft in einem Londoner Vorort gegen ihre kranke Psyche. Aber heute wird sie dennoch schreiben: die Anfangssequenz ihres bedeutenden Romans und dessen Hauptfigur "Mrs. Dalloway". Laura Brown fristet ein Dasein, das nur noch von der Macht der Gewohnheit bestimmt wird. Statt an diesem Tag ihrem Mann zu seinem Geburtstag das Frühstück zu bereiten, liest sie lieber in ihrem Buch "Mrs. Dalloway". Gemeinsam mit ihrem Sohn und ihrer Nachbarin durchlebt sie einen Tag, der ihr endgültig die Augen öffnet. Clarissa Vaughan will für ihren alten Freund Richard, einen begnadeten und and AIDS leidenden Dichter, eine Überraschungsparty organisieren. Doch als "Mrs. Dalloway" - wie Richard seine Freundin nennt - kommt, um ihn abzuholen, ist Richard bereit, für sie zu sterben. (Highlight/Constantin Film)
(mehr)Kritiken (9)
Eines der kompliziertesten, emotional stärksten und fesselndsten Dramen, die unter der Leitung des Meisters des Dramas Daldry (siehe Der Vorleser) entstanden sind. Die großartige Kinoatmosphäre des Films entsteht durch das Zusammenspiel von drei Zeitdimensionen, das perfekt gehandhabt wird, und ich habe mich überhaupt nicht in dem Film verloren. Die schöne musikalische Begleitung und die großartige, die Zeitdimension charakterisierende Wiedergabe vervollständigten den Gesamteindruck, der überzeugend war. Ein solches Juwel mit einer großartigen Besetzung kommt nicht jedes Jahr auf den Markt und verdient beide Daumen hoch.
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Eine existenzielle Forschung des weiblichen Geistes in Ungewissheit, Zweifeln und Unzufriedenheit. Das furchteinflößende Thema hat ein Mann besser gedreht, als es eine Frau machen würde. Ich konnte mich nicht immer mit den leidenden Figuren identifizieren, in 90 % der Laufzeit habe ich aber sogar mich selbst gefunden. Stephen Daldry hat ein Wunder vollbracht. Ich werde mir den Film noch einige Male anschauen, dann wird er von mir wahrscheinlich 5* bekommen. Beim ersten Mal war es nicht möglich, alles aufzunehmen.
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The Hours ist ein Filmklassiker, über den man sich nicht mit einem Blick eine klare Meinung bilden kann. Nicht nur, weil er postmodern in drei Zeiträume aufgeteilt sind, die sowohl in Bezug auf die Motive als auch auf die Figuren miteinander verbunden sind. So gesehen handelt es sich eher um eines jener einfacheren Rätsel, deren Prinzip man sehr leicht entdecken kann, denn Stephen Daldrys Ziel ist es nicht, den Zuschauer zu verwirren... In der ersten Raumzeit kämpft Virginia Woolf (eine phänomenale Leistung von Nicole Kidman!) mit Krankheit und Missverständnissen. Ihr Roman "Mrs Dalloway“ entsteht aus den Gefühlen von Missverständnissen, Einsamkeit und Entwurzelung. Dieses Buch wird in den 1950er Jahren von Laura Brown (einer zerbrechlichen und verschlossenen Julianne Moore) gelesen, einer Mutter, die in der Illusion einer glücklichen Familie lebt, aber im Herzen mit ähnlichen Gefühlen des Unverständnisses kämpft wie Virginia. Und im Jahr 2001 heißt die Heldin des Romans halb scherzhaft Clarissa Vaughan (suggestiv gespielt von Meryl Streep)... es ist wohl nicht nötig, darauf hinzuweisen, dass auch sie mit der Desillusionierung des Lebens, dem Unglück und dem verhängnisvollen Mann kämpft, den sie liebt, der sie aber vor langer Zeit verlassen hat... Alle Heldinnen verbinden Woolfs Roman, eine ähnliche Gefühlslage und lesbische Tendenzen. All dies ist in ein komplexes Beziehungs- und Gefühlsgeflecht verwoben, das an einem einzigen "Film"-Tag eine schmerzhafte Katharsis erfährt. An einem schicksalhaften Tag werden die drei Ebenen der Geschichte zu einem relativ kohärenten filmischen Ganzen verwoben, dem es zunächst an Abstufungen mangelt und das in großen Worten ertrinkt (das intellektuelle Pathos hält sich noch im erträglichen Rahmen), das aber in den entscheidenden Momenten immer eine große emotionale Ladung und die Gabe aufweist, den Zuschauer zu fesseln und zum Nachdenken anzuregen. Der Genderfilter stört ein wenig, wenn ich Männer als a) unterwürfige und verweichlichte Intellektuelle (Leonard Woolf), b) gescheiterte und ziellos umherirrende Künstler (Richard Brown) oder c) langweilige und vergessliche Haustierchen (Richie Brown) sehe. Trotz seiner partiellen Antipathien verleiht er The Hours jedoch große innere Stärke und beachtliche stilistische Reife. Dank ihnen, aber auch dank der einfühlsamen Regie und der exzellenten Musik von Philip Glass ist der Streifen ein großartiges Publikumserlebnis...
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I wouldn’t want to see this dubbed, the performances are fantastic. Nicole Kidman with her fake nose and wig is really unrecognizable and she is great as an introverted, depressed woman. But Julianne Moore is even better, she should have got the Oscar, it is “her” film. Her scene in the hotel is such an emotional barrage that it would be enough for one film on its own. But Daldry doesn't spare the audience and the film is emotionally gripping from start to finish. In short, The Hours is a hundred minutes of crackling emotion, perfectly enhanced by Phillip Glass's magnificent score. It's not very often that I get chills when I watch a movie these days, but it happened a lot with this film. I am really happy that films like this are still being made. It was a massive surprise, I didn’t expect much and it was so good!
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An unquestionably effective film with great direction and superb performances (Julianne Moore!), but I was unable to relate to the characters. The women’s worldviews are portrayed so perfectly that I could not understand them. In short, my ideas simply don’t agree with this film. It took about two years and then she told him: Hey, I’m lesbian. Wow.
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If it weren't for Philip Glass's music, The Hours would have been at least half as good. But despite that, we are left with an incredible tour de force of acting from three actresses and one actor. It is a quite depressing experience to see all the heroines sail through a very sad day: sometimes incomparably so, sometimes completely the same. Above all, absolute concentration is a must, otherwise many might find the motivations of the heroines ridiculous and their reactions hysterical. On top of that, there should be a warning to cynics on the cover. At first, I had my reservations, big or small, but the gradual crescendo is breathtaking and leaves no room for doubt. With the twist, or the devastating final monologue, a very unique and oppressive impression remains in your heart. With distance, however, I sobered up a bit and made my rating slightly lower. The crescendo, despite its first-class ending, stutters slightly in some places, and as a whole, the film is perhaps a little elusive. Nevertheless, significantly positive impressions, not to mention my favorite of the fateful trio: Nicole Kidman.
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For me, unfortunately, it's a clear case of a film that pretends to be great art and yet is boring and uninteresting to the point of shame. Really, the only thing that impressed me in that dreary flood of boredom was the beautiful music and the excellent performances of everyone present; except perhaps Nicole Kidman, who played her difficult role perfectly, but after the hard work of the make-up artists she looked so ugly that I didn't have the strength to watch her consistently. In the end, however, all the shining ladies were overshadowed by the absolutely stunning Ed Harris, whose performance only added to the list of "The Oscar should have gone to...". Maybe it would take one more viewing to absorb it all, but to be honest I'll probably never find the courage to do that.
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The way the three stories are intertwined here is truly unique, not only in terms of content but also in the actual integration of the individual plotlines. Formally and in terms of acting, I found the film very appealing. However, I can't help but feel that, in the end, the film didn't really tell me that much.
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Stephen Daldry and his college drama, where an ambitious storytelling style is aptly matched by impressive performances (though the focus is on the central female trio, Ed Harris leaves a damn strong stamp on it). The problem comes at the level of some deeper identification with the characters, as the whole thing felt like it had to come automatically. With Philip Glass's fantastic score, the aforementioned performances by the cast, and the crafted, essentially flawless direction, you just can't help but feel the slightest emotional emptiness at the end. I may not be the target audience (and I'm a pretty big target even at 31) and I can't connect to the fates of the female characters as deeply as Stephen Daldry, but I still have to say that everything else here is great. I find it fascinating that such a powerful female story could be so intimately and sensitively directed by a man, hats off to him. [80%]
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