Regie:
Alfred HitchcockDrehbuch:
Evan HunterKamera:
Robert BurksBesetzung:
Tippi Hedren, Rod Taylor, Jessica Tandy, Suzanne Pleshette, Veronica Cartwright, Charles McGraw, Lonny Chapman, Joe Mantell, Ruth McDevitt (mehr)Inhalte(1)
Melanie Daniels wird beim Einkauf in einer Zoo-Boutique von dem charmanten Anwalt Mitch Brenner ein Streich gespielt. Um diesem einen Denkzettel zu verpassen, forscht sie ihn aus, um ihm heimlich einen Vogelkäfig mit Sperlingspapageien - auch Liebesvögel genannt - zukommen zu lassen. So fährt sie nach Bodega Bay, wo Mitch seine Wochenenden verbringt. Bei der Rückfahrt mit ihrem Boot wird Melanie von einer Seemöwe angegriffen. Die wachsende Aggressivität der Vögel wird vorerst gehörig unterschätzt. (ORF)
(mehr)Kritiken (10)
Eine fesselnde Studie der Charaktere, eine wunderschöne Komposition des bunten Bildes, eine meisterhaft aufgebaute Stimmung, eine hypnotisch überwältigende Kontinuität der Handlung. Auf den ersten Blick ist dieser Film "nur" ein schöner kommerzieller Supernatural-Horrorfilm, auf den zweiten Blick ein Kunstwerk mit einem aufreizenden existenziellen Unterton. Im Nachhinein betrachtet ist es ein Film-Edelstein.
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Hitchcocks Klassiker gehört sicher nicht zu den zeitlosen Filmen, ganz im Gegenteil. Nach und nach sieht man, wie er verfällt und verfällt, und alles, was übrig bleibt, sind einige wirklich meisterhafte Szenen und eine Menge Konversation und ein irgendwie leer klingendes Vorspiel. Aber zwei Dinge halten Die Vögel noch immer über dem Wasser des Vergessens - das einzigartige Talent des Regisseurs für Spannung, Komposition und den sensiblen "Blick" und die Tatsache, dass Die Vögel der erste und möglicherweise einer der besten Horrorfilme in der späteren Flut der tierischen Mörder war. Im Gegensatz zu den echten Hitchcock'schen Highlights verliert er jedoch zusehends an Atem und wird mit den Jahren immer spastischer und langweiliger. Der Master hat einfach hellere Flecken, die nicht verblassen.
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Der Film Die Vögel ist immer noch so toll wie beim letztem Mal, als ich ihn gesehen habe. Ein pures Vergnügen. Am meisten bewundere ich den allmählichen Aufbau der Stimmung und die Verwandlung eines interessanten Beziehungsdramas mit vielen sympathischen Figuren in einen mitleidslosen Thriller, in dem man ums Leben kämpfen muss. Jede Szene mit den Vögeln ist nicht nur unglaublich spannend, sondern auch noch spannender als die vorige Szene. Der unheimliche Angriff auf die Schüler*innen wird also ein paar Minuten später durch die "Vogelapokalypse“ in der Stadt übertrumpft, welche später vom mehrfachen Horrorfinale getoppt wird. Die technische Seite des Films hat nichts von ihrem beeindruckenden Charakter verloren. Wenn sie jemand als veraltet betrachtet, bitte schön. Mir jagen Die Vögel weiterhin Angst ein und daran wird sich wahrscheinlich nichts ändern.
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The first half is a very, very long exposition. Hitch tries to gradually build up the tension, but the result is a bit boring with all the unnecessarily long dialogues that don't move the plot anywhere. But the second half is a different story. A terrifying, omnipresent threat from an unusual enemy, brilliantly filmed. So, the overall result is very good. BTW: The short story is still better :)
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It’s not the best Hitchcock, but it’s still good. A modern remake could be pretty cool.
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I really like Hitchcock, but I never understood the enthusiasm around this film by the Master of Suspense. It's not one of his worst, but there are plenty (read dozens) of much better films in his oeuvre. The big problem is that technically it has become somewhat outdated - which wouldn't matter if it had an atmosphere to disguise it. Unfortunately, there is not a shred of it in The Birds; and in its essence, it is almost offensive to the ingenious chamber atmospheric original story (yes, I adore Daphne). And thus even the infinitely charming Tippi Hedren cannot save it.
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A legendary film directed by the master of tension Alfred Hitchcock, based on the story of the same name by writer Daphne Du Maurier. The story is, by the way, less spectacular but stylistically more sophisticated and, above all, significantly more hopeless than Hitchcock's much more famous film. Its ending is the embodiment of helplessness and despair. Fans of film art will likely appreciate Hitchcock's traditional professionalism in creating the atmosphere of the film, visual composition, gradual development of the characters, and above all, working with the feathered "actors." Tension, although built as is customary for the director, through mere unsettling hints and film dialogues, truly radiates from this film, and after the release of The Birds in American movie theaters, many attacks were recorded by enraged viewers on birds. It is Hitchcock's second most famous work alongside Psycho - both films were shown shortly after they were made in Eastern European countries behind the Iron Curtain. Knowledge of this film is essential for film enthusiasts. Overall impression: 90%.
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Considering when it was made, the special effects are absolutely excellent. Hitch did a good job and how he builds up the atmosphere, layer after layer, from one attack to another, is genius. Never a dull moment, even before the feathered actors arrive on the scene. The very nicely constructed, relatively untraditional courting storyline is amusing and captures your attention. If only all directors and screen play writers also dedicated such care to their projects these days.
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Hitchcock builds tension and a deliciously dense atmosphere in a subtle and very distinctive way. The image composition is also very strange and impressive. The excessively slow and drawn-out pace bothered me, though.
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The horror passages are truly chilling and excellently filmed, but we wait an awfully long time for them. The meticulous character study in the first half only works at first, but gradually Hitchcock falls into stereotype, and as the wait for "something" drags on, boredom slowly creeps in, which is the first time this has happened to me in his films. Regardless, The Birds is still incredibly well-crafted for its time, from the patient direction and sober script to the superb editing and eccentric use of colour, and it's hard to imagine a remake ever challenging its refinement in the future. Hitchcock may have made better stuff, but the same can be said for Spielberg and his Jaws – even that one is now seen as a major cult classic. 75%
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